週三 12月 20, 2006 9:36 pm
如標題，因為剛好看到，在閒聊區討論「為何而寫詩」
加上板上最近來了許多新朋友，所以想來討論一下
我先提供我個人對於詩的一些淺見
創作是一種，對於自己生命的探索、疑問與討論
因為人會對於生命的各種事物感到格外的驚喜、悲傷，並且由於這些驚喜與悲傷，激發了獨一無二的謬思。創作者與常人的不同之處在於，創作者會熱衷於將這股對週遭環境、生活、生命的熱情藉由一種具體的形式展現出來，其中揉合了作者自身的情感、想法，甚至知識與背景。
寫詩，只是眾多創作方法中，藉由文字來表現的一種。而藉由文字來表現的創作就大略稱為文學。在西方的文學理論當中，文體分為：詩歌、小說、散文與劇本。其中劇本當然是附屬於戲劇的，但也與小說和詩脫不了關聯。另外，沒有任何特殊形式、特殊結構的就稱為散文。
對於「詩」這種形式的創作，很多人有種誤解，以為詩只是將話用另一種方法說。我曾經看過一篇寫詩教學的文章，上面舉例：「『邊看風景邊煮茶』，用寫詩的方法就是『用山水把風景煮出來』」，但在我看來是極為不能認同的。詩並不單單只是「換句話說」，這不過是藉由詩來表達的眾多技巧中的一種罷了。
在詩裡面，很重要的一個元素叫做意象。
弔詭的是，我們常常把意象掛在嘴邊，卻並不是真的很了解什麼才算是意象。通常一開始，許多人會認為詩的意象在於精準的文字，所以使用大量的形容詞，甚至動詞，並且都是毫無邏輯性的，故意出奇。不過竊以為這是比較偏頗的方向。
事實上，就如我之前所說，無論我們如何想要去描述一件事物，都比不過那件事物本身來得有存在感。也就是說，不管怎樣都是無法面面俱到地呈現那件事物。而所謂意象正式克服這個問題的方法。
對於任何創作者來說，有一個很重要的任務，在於「呈現世間萬物與彼此的關連性」，藉由這樣的關連性，進而激發出抽象的情感與想法。而這也可以說是意象的一種解釋。
舉個例，關於很有名的，夏宇的＜擁抱＞：
如果將「擁抱」這個動作拋去表面可見的形式，我們能夠精準地描述擁抱的感覺、或是擁抱的體驗嗎？恐怕很難。但是藉由這樣意象的傳播與聯接，讀過這首詩之後彷彿就經歷了一場龐大的擁抱。簡單來說，意象是這樣的東西。
另外，在分類上，是叫做「詩歌」的，也就是說「音樂性」在詩中也是很重要的一個元素。音樂性可以藉由押韻達到，也可以藉由適當的斷句來造成，也就是注意各句子之間的長短關係，不過這比較沒有一個太明確的規範方法，最好的方式就是寫完自己多讀幾次，比較能體會出作品中的音樂性。茲舉凌性傑的＜La dolce vita＞的最末兩段：
所以，知道自己在寫什麼是很重要的。就算只是單純抒發一種感覺，最好也能試著用側面的表現方式，不需要太多的贅飾，就能有很好的作品。
最後關於這點，舉兩首，阿芒的＜我緊緊抱你的時候這世界好多人死＞與阿流的＜漬物＞：
關於詩的小技巧，還有另一個，就是言外之意。
先舉海子的＜面朝大海，春暖花開＞：
諸如此類，事實上要說是說不完的。以上只是先舉幾個我認為一首詩裡面需要具備的一些要素。但最重要的還是，創作者必須很清楚知道自己正在幹什麼，或許要表達的是一種抽象的情感，但也要經過理性的思考，找出適合自己的語言、意象、音樂性，才能創作出深刻的作品。
對我來說，寫詩是很無聊的事，在現實生活完全沒有用的事。但是寫詩可以讓我更了解自己對於生命裡某些環節的體悟，並且做下紀錄。這對我來說是比賺大錢或是做大事還要來得有價值與意義的事。
當然並沒有規定或是限制版上的各位寫詩要經過很嚴肅的審查過程，事實上是自己開心就好了，這才是最重要的。我只是提供我自己的一點看法而已。
不知道各位有沒有其他的想法呢？提出來一起討論吧。
加上板上最近來了許多新朋友，所以想來討論一下
我先提供我個人對於詩的一些淺見
創作是一種，對於自己生命的探索、疑問與討論
因為人會對於生命的各種事物感到格外的驚喜、悲傷，並且由於這些驚喜與悲傷，激發了獨一無二的謬思。創作者與常人的不同之處在於，創作者會熱衷於將這股對週遭環境、生活、生命的熱情藉由一種具體的形式展現出來，其中揉合了作者自身的情感、想法，甚至知識與背景。
寫詩，只是眾多創作方法中，藉由文字來表現的一種。而藉由文字來表現的創作就大略稱為文學。在西方的文學理論當中，文體分為：詩歌、小說、散文與劇本。其中劇本當然是附屬於戲劇的，但也與小說和詩脫不了關聯。另外，沒有任何特殊形式、特殊結構的就稱為散文。
對於「詩」這種形式的創作，很多人有種誤解，以為詩只是將話用另一種方法說。我曾經看過一篇寫詩教學的文章，上面舉例：「『邊看風景邊煮茶』，用寫詩的方法就是『用山水把風景煮出來』」，但在我看來是極為不能認同的。詩並不單單只是「換句話說」，這不過是藉由詩來表達的眾多技巧中的一種罷了。
在詩裡面，很重要的一個元素叫做意象。
弔詭的是，我們常常把意象掛在嘴邊，卻並不是真的很了解什麼才算是意象。通常一開始，許多人會認為詩的意象在於精準的文字，所以使用大量的形容詞，甚至動詞，並且都是毫無邏輯性的，故意出奇。不過竊以為這是比較偏頗的方向。
事實上，就如我之前所說，無論我們如何想要去描述一件事物，都比不過那件事物本身來得有存在感。也就是說，不管怎樣都是無法面面俱到地呈現那件事物。而所謂意象正式克服這個問題的方法。
對於任何創作者來說，有一個很重要的任務，在於「呈現世間萬物與彼此的關連性」，藉由這樣的關連性，進而激發出抽象的情感與想法。而這也可以說是意象的一種解釋。
舉個例，關於很有名的，夏宇的＜擁抱＞：
各種看似毫無關聯性的事物在其中，沒有太多的形容詞，但是卻精準的呈現出「擁抱」的意象：「突然」與「看見」、「漏」與「海岸線」，更詭詐地是「身體是流沙詩是冰塊＼貓輕微但水鳥是時間」，這些不確定的物件都引誘著讀者到達那傳說中乃悟之神秘性，並且在各種感官呈現過後，觸發「擁抱」本身的意象：「你是霧＼我是酒館」，我們可以清楚的想像遭黑暗混肴的感官在霧起的無所不在的包圍之下，自身的身體提供一座安然的酒館。風是黑暗
門縫是睡
冷淡和懂是雨
突然是看見
混淆叫作房間
漏像海岸線
身體是流沙詩是冰塊
貓輕微但水鳥是時間
裙的海灘
虛線的火燄
寓言消滅括弧深陷
斑點的感官感官
你是霧
我是酒館
如果將「擁抱」這個動作拋去表面可見的形式，我們能夠精準地描述擁抱的感覺、或是擁抱的體驗嗎？恐怕很難。但是藉由這樣意象的傳播與聯接，讀過這首詩之後彷彿就經歷了一場龐大的擁抱。簡單來說，意象是這樣的東西。
另外，在分類上，是叫做「詩歌」的，也就是說「音樂性」在詩中也是很重要的一個元素。音樂性可以藉由押韻達到，也可以藉由適當的斷句來造成，也就是注意各句子之間的長短關係，不過這比較沒有一個太明確的規範方法，最好的方式就是寫完自己多讀幾次，比較能體會出作品中的音樂性。茲舉凌性傑的＜La dolce vita＞的最末兩段：
最後，也是創作最重要的根本，也就是主題性。如同我之前說的，其實西方藝術中不單單是感性，理性才是最重要的。像是以理性的方式來表達感性、抽象之物與情感。你不是我的、我也不是你的他人
雖然有時兩個人不代表我們
但是用皮膚就可以理解所有
形而上的問題，至於形而下的疑慮
則在不斷起伏辯證的左胸底
我伸舌舔著單球冰淇淋
那是整座佛羅倫斯，文明的天氣
或者歷史的陰雨。當我們
並肩走向一個叫做未來的地方
教堂頂端又傳出信仰與鐘響
我只是這樣一個人信你不疑
在我們的境內有一種神祕
有一種美好的抵達我不想忘記
我們翻譯著彼此，做著同樣的夢
有一把鑰匙可以打開所有的門
生活的甜蜜不在他方而在這
當下，讓我用聲音用簡單的思想
蓋一棟房子叫巴摩蘇羅，意思是
思慕太陽。哪裡都不想去了
就在這裡，餐桌上擺滿理想
我甘心在這裡把一生用完
就是在這裡，在睡眠之前
還有一點遙遠的光與暗
讓世間萬物安安靜靜
各自找到各自的房間
所以，知道自己在寫什麼是很重要的。就算只是單純抒發一種感覺，最好也能試著用側面的表現方式，不需要太多的贅飾，就能有很好的作品。
最後關於這點，舉兩首，阿芒的＜我緊緊抱你的時候這世界好多人死＞與阿流的＜漬物＞：
我緊緊抱你的時候這世界好多人死
我緊緊抱你的時候這世界好多人餓死
我緊緊抱你的時候這世界好多人戰死
我緊緊抱你的時候這世界好多人發生意外，死了
我緊緊抱你的時候這世界好多人自己幫助自己死去，環抱自己的手一下子放鬆
我不抱世界這麼多沒有呼吸了的人我抱你就抱著感覺窒息在我緊緊
也被你緊緊地抱住這時候這麼多人感覺不到
我們
瀕臨真空拔高的愛情的顫抖
潮浪
越過了石堆
那麼多現在不動聲色
被搬動的石頭
下一刻
愛
能不能
下一刻
更多不動
被搬動的石頭
沒有答案
不要
有
我知道我們能不能再互相緊緊抱著是我不知道的
或者在某個人停下來想下一個字
一顆炮彈在空中優美地畫過
一滴水飽滿地騰越
潛水艇安安靜靜
地雷乖巧
掃乾淨的地灰塵爭相落下
草籽兒精神好綠
你也感覺到了嗎在你緊緊抱我的時候好多人死了
你緊緊抱我的時候好多人精神錯亂走過熄滅篝火旁歪歪倒倒營帳深深淺淺石堆
好多人流星飛過我們接著吻的窗台
你聽得到窗外的鳥
蟬
那麼多
比石器時代更久遠的石頭？
漬物
你死的時候我不知道
桌面滿是塵埃
誰送走的
仍舊有一個早上
空氣微藍
椅子都不說話
它們都有個性
找不到半絲黑髮
手指抽痛了一下
劫餘後
你一貧如洗
你死得這樣久
我才可以開始傷痛
緩慢地
繞這個房間一周
關於詩的小技巧，還有另一個，就是言外之意。
先舉海子的＜面朝大海，春暖花開＞：
初讀可能會誤以為這首是非常快樂正面的詩，但事實上這首隱含了非常多的悲傷，在第一段就可以看出：「從『明天』起，做一個幸福的人」，可見作者現在是不幸福的；之後，對於作者來說，能夠「餵馬，劈柴，周遊世界＼關心糧食和蔬菜」，這般小事就是幸福的事了，可見得作者正身處在如何煎熬的痛苦中。從明天起，做一個幸福的人
餵馬，劈柴，周遊世界
關心糧食和蔬菜
我有一所房子，面朝大海，春暖花開
和每一個親人通信
告訴他們我的幸福
那幸福的閃電告訴我的
我將告訴每一個人
給每一條河每一座山取一個溫暖的名字
陌生人，我也為你祝福
願你有一個燦爛的前程
願你有情人終成眷屬
願你在塵世獲得幸福
我只願面朝大海，春暖花開
諸如此類，事實上要說是說不完的。以上只是先舉幾個我認為一首詩裡面需要具備的一些要素。但最重要的還是，創作者必須很清楚知道自己正在幹什麼，或許要表達的是一種抽象的情感，但也要經過理性的思考，找出適合自己的語言、意象、音樂性，才能創作出深刻的作品。
對我來說，寫詩是很無聊的事，在現實生活完全沒有用的事。但是寫詩可以讓我更了解自己對於生命裡某些環節的體悟，並且做下紀錄。這對我來說是比賺大錢或是做大事還要來得有價值與意義的事。
當然並沒有規定或是限制版上的各位寫詩要經過很嚴肅的審查過程，事實上是自己開心就好了，這才是最重要的。我只是提供我自己的一點看法而已。
不知道各位有沒有其他的想法呢？提出來一起討論吧。
