推乎！敲乎！─也談「煉字」
發表於 : 週一 9月 18, 2017 10:54 am
[CENTER]推乎！敲乎！─也談「煉字」[/CENTER]
賈島的《題李凝幽居》：「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」，其傳誦千古之處，不在其平仄規律，不在其境界高低，而是其背後的擇善固執的態度。賈島因「敲」與「推」而衝撞韓愈一行，然這一撞不只撞出韓愈的美名，更撞出了文學技巧的金科玉律─「煉字」。正如上句，韓愈以「敲」勝「推」，因其能配合當時環境，運用以動襯靜的技巧，更深刻地營造詩中的「靜」和表現詩人及其友人的清高。由此可見，「煉字」對於寫作的作用。
「煉字」講究學養，期作者能於字海詞淵中，提煉出最恰當的字、詞、句，相互配合，以成燦爛文章。但筆者以為「學養」僅為「煉字」基礎，若想準確運用字詞，提昇質素，作者還需留意作品的「音韻」、「用意」及「意境」，因為作品乃一整體，絕不能割裂地以一字一句為單位，必能總覽全局、協調全文，務求方便讀者閱讀、感受，亦有助作者覆閱作品，精益求精。接着，筆者將以兩首網曲：《千年緣》及《千年醉》為例，說明「煉字」所需留意的地方。
首先，「音韻」方面，古語有云：「讀書百遍，其意自見」，「朗讀」實為閱讀的重要一環，因為朗讀十分講究集中精神和對作品的掌握，故遇有突兀的文句，不獨破壞了閱讀的興致，亦必有礙感悟的過程。《千年緣》及《千年醉》中，各有一句可作深入說明。
《千年緣》有句：「情如風，情如煙，琵琶一曲一千年」，另一版本則為：「情如風，情如煙，琵琶一曲已千年」，其中雖以前者比較普遍，但經仔細推敲後，筆者以為後者實更勝一籌。其實，「一」與「已」的普通話發音相近，均是「
yi」，但前者為一聲，後者為三聲，而當配合旋律誦唱之時，其實是分別不大的，而且「一曲」的「一」是四聲，聲調呈下挫之勢，如後部改成「已千年」，由一聲之「平」，改為三聲之「起」，相信更能提昇歌曲的層次感。
至於《千年醉》則有句：「長卷只書這世記憶」，而此句並未有其他版本。但筆者以為改作「『殘』卷只書這世記憶」應更為恰當。同樣，「長」與「殘」的讀音相近，前者為「
chang」，後者則為「can
」，都為二聲，聲、韻、調都頗相配。話雖如此，兩者仍有前後鼻音之分，尾音差別頗為明顯。但根據歌曲推展，該段旋律比較急促，每一字均表現得短而輕，其效果實與「輕聲」差不多。正因如此，「ng」與「n」的尾音差距得以彌補和調整。再加上，發「an」音之時，口型自張而收，較「ng」始終保持口型張開，又更能配合該段比較短促的旋律。
其次，在用意上，將《千年緣》的那句的「一」改作「已」更能配合歌詞之意，並作出時空延長之效。「情如風，情如煙」極言「情」的剎那和短暫，這稍縱即逝的感覺，正是「情」作為文學中的永恆話題的原因之一。加上，「琵琶」一向予人滄涼、悲愴的感覺，一首〈胡不歸〉便是當中傑作。「琵琶一曲」確能配合那如風如煙的「情」，但「琵琶一曲一千年」卻大大減弱了「情」的韻味。「琵琶一曲一千年」清楚道出這「情」已歷千載，再加上「千」向為約數，泛指「長久」、「大量」等等，一份已歷千載的「情」，不是更能道出其悲之久嗎？
誠然如此，但「琵琶一曲已千年」的可貴之處是「突然性」和「延續性」。主角歷盡傷痛，其情之悲自不待言，但深陷悲中，時間、空間、人物都是多餘的，主角根本不會意識到時間的消逝、空間的轉換、人物的離合。「琵琶一曲一千年」只是平淡地描述了主角其悲之久，但「琵琶一曲已千年」卻是驀然回首，琵琶一曲已歷千載，這「突然」帶來的震撼和沉重自是不言而喻。同時，這亦流露了一種「似斷未斷」的味道，將主角的「悲」表現得為歷久不衰、綿延不絕，讓人感到這「情」尚未完結，使歌曲更具韻味和耐聽。
《千年醉》中，將「長卷」改作「殘卷」則更能配合和突出歌曲的主題─「輪迴」。歌曲開首，即訴說此情始於「商」之「商丘」而達於「唐」的「長安」，藉兩者之遙遙千年和皇皇千里，極大地發揮這份輪迴之情的「時空感」。然後，歌詞直指「每次輪迴都是唯一」，過去、現在、將來實是通貫而一，密不可分的，而用作記錄每段感情的「卷」都必自過去保存至今，再由現在承傳至將來。既然如此，「長」字不正道出了這段感情經歷千年而流傳至今，使人感到由悠久歲月而積累的醇厚嗎？誠然，「長」確保其合理處，但筆者以為「殘」的意蘊卻是遠勝「長」的意思。
正如上言，這段感情自商至唐，已歷千載，確能符合「長」的意思。但當細閱前文，不難發覺作者運用了「銅綠」、「落葉」等予人破落、陳舊感的意象，可見作者除藉商至唐的悠悠千載作感情的鋪墊之外，更欲讓讀者從殘破的景物中，感悟那份時代感和歷史性。既然如此，詞性較平和的「長」實在不能完全配合前文，起承先啟後的作用。相反，「殘」能使「卷」散發陳舊的感覺，讓人感到飽歷滄桑的人心和人情，而且「殘」卷仍在，代表輪迴而歸的主角，正式從歷史中醒悟前塵，並且緊抱過去而未能忘懷，意欲繼續這千年輪迴之情。由此可見，「殘」不獨蘊含了「長」的持久性，更飽含了前者所沒有的歷史性和滄桑感。
最後，就意境言，《千年緣》的「琵琶一曲已千年」的「已」更能融「琵琶」和「千年」而造就深邃的意境。「意境」乃情、景所融，再以「境界」對作品的深意作極大的提昇而成。正如上言，「一」字雖好，但流於平淡，不能充分反映由「琵琶」所營造的悲傷感和「千年」的時間性，主角的情與悲只能徘徊於兩者之間，缺乏那感人肺腑的境界和力量。但「已」字卻能融合「琵琶」和「千年」，讓主角完全投入那已歷千載，卻「似斷未斷」的感情中，將這份感情濃縮於「已」所蘊含的「突然性」和「延續性」中，高度配合了主角的故事和心理，賦予了主角那深受打擊的心靈的可憫和沉重、對友人、情人的情意的真切和深刻，使人物營造更加立體，故事更具悲劇性和可觀性，而作品的境界亦得到大大的提昇，
《千年醉》的主題則為「輪迴」，其意境則為時間的「承接」與「貫徹」，而「殘」則較「長」更能突出和配合全詞意境。正如上言，「長」雖具時間的「延續性」，與「千年」般配，但「殘」則能以其「殘破」的意象，帶出「輪迴」的主題，較「長」優勝。此外，「輪迴」意即時間的繼承，講究過去、現在和將來的「承接」和「貫徹」。詞首，作者即以「三生石路」帶出主角記憶混亂，為前生所迷，而前世情人─「伊人」的印象也變得模糊，徒留往昔，而未能超越「時間」。但當主角記憶回歸，清楚記起過去種種，即又沉迷於過去，忽略了現在，新人亦唯有嘆息不已。至此，過去與現在仍處割裂階段。但作者後以「修行」作為過去與現在的銜接，指出今生即建基於前世，而前世所修即為今生種種，站於「上一人的肩」亦即修作「這一人的緣」，人生所經歷的「斷井頹瓦」正能造就現在的「蒼海桑田」。既然，全文意象均需帶出時間的「承接」與「貫徹」，則「殘卷」意味由古至今的超越，更能作為「過去」「現在」的橋樑，故筆者以為「殘」比「長」更能營造「意境」。
由此可見，「煉字」確是文學作品不可或缺的部分，亦是文學創作不能忽略的過程。但「煉字」絕非一字一句的斟酌而已，還需掌握全文的鋪排，小至句讀的「朗讀」，大至「意境」的營造，都必須細思慢想。因此，「煉字」既是佳作的基礎，亦是靈魂所在，絲毫馬虎不得。
賈島的《題李凝幽居》：「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」，其傳誦千古之處，不在其平仄規律，不在其境界高低，而是其背後的擇善固執的態度。賈島因「敲」與「推」而衝撞韓愈一行，然這一撞不只撞出韓愈的美名，更撞出了文學技巧的金科玉律─「煉字」。正如上句，韓愈以「敲」勝「推」，因其能配合當時環境，運用以動襯靜的技巧，更深刻地營造詩中的「靜」和表現詩人及其友人的清高。由此可見，「煉字」對於寫作的作用。
「煉字」講究學養，期作者能於字海詞淵中，提煉出最恰當的字、詞、句，相互配合，以成燦爛文章。但筆者以為「學養」僅為「煉字」基礎，若想準確運用字詞，提昇質素，作者還需留意作品的「音韻」、「用意」及「意境」，因為作品乃一整體，絕不能割裂地以一字一句為單位，必能總覽全局、協調全文，務求方便讀者閱讀、感受，亦有助作者覆閱作品，精益求精。接着，筆者將以兩首網曲：《千年緣》及《千年醉》為例，說明「煉字」所需留意的地方。
首先，「音韻」方面，古語有云：「讀書百遍，其意自見」，「朗讀」實為閱讀的重要一環，因為朗讀十分講究集中精神和對作品的掌握，故遇有突兀的文句，不獨破壞了閱讀的興致，亦必有礙感悟的過程。《千年緣》及《千年醉》中，各有一句可作深入說明。
《千年緣》有句：「情如風，情如煙，琵琶一曲一千年」，另一版本則為：「情如風，情如煙，琵琶一曲已千年」，其中雖以前者比較普遍，但經仔細推敲後，筆者以為後者實更勝一籌。其實，「一」與「已」的普通話發音相近，均是「
yi」，但前者為一聲，後者為三聲，而當配合旋律誦唱之時，其實是分別不大的，而且「一曲」的「一」是四聲，聲調呈下挫之勢，如後部改成「已千年」，由一聲之「平」，改為三聲之「起」，相信更能提昇歌曲的層次感。
至於《千年醉》則有句：「長卷只書這世記憶」，而此句並未有其他版本。但筆者以為改作「『殘』卷只書這世記憶」應更為恰當。同樣，「長」與「殘」的讀音相近，前者為「
chang」，後者則為「can
」，都為二聲，聲、韻、調都頗相配。話雖如此，兩者仍有前後鼻音之分，尾音差別頗為明顯。但根據歌曲推展，該段旋律比較急促，每一字均表現得短而輕，其效果實與「輕聲」差不多。正因如此，「ng」與「n」的尾音差距得以彌補和調整。再加上，發「an」音之時，口型自張而收，較「ng」始終保持口型張開，又更能配合該段比較短促的旋律。
其次，在用意上，將《千年緣》的那句的「一」改作「已」更能配合歌詞之意，並作出時空延長之效。「情如風，情如煙」極言「情」的剎那和短暫，這稍縱即逝的感覺，正是「情」作為文學中的永恆話題的原因之一。加上，「琵琶」一向予人滄涼、悲愴的感覺，一首〈胡不歸〉便是當中傑作。「琵琶一曲」確能配合那如風如煙的「情」，但「琵琶一曲一千年」卻大大減弱了「情」的韻味。「琵琶一曲一千年」清楚道出這「情」已歷千載，再加上「千」向為約數，泛指「長久」、「大量」等等，一份已歷千載的「情」，不是更能道出其悲之久嗎？
誠然如此，但「琵琶一曲已千年」的可貴之處是「突然性」和「延續性」。主角歷盡傷痛，其情之悲自不待言，但深陷悲中，時間、空間、人物都是多餘的，主角根本不會意識到時間的消逝、空間的轉換、人物的離合。「琵琶一曲一千年」只是平淡地描述了主角其悲之久，但「琵琶一曲已千年」卻是驀然回首，琵琶一曲已歷千載，這「突然」帶來的震撼和沉重自是不言而喻。同時，這亦流露了一種「似斷未斷」的味道，將主角的「悲」表現得為歷久不衰、綿延不絕，讓人感到這「情」尚未完結，使歌曲更具韻味和耐聽。
《千年醉》中，將「長卷」改作「殘卷」則更能配合和突出歌曲的主題─「輪迴」。歌曲開首，即訴說此情始於「商」之「商丘」而達於「唐」的「長安」，藉兩者之遙遙千年和皇皇千里，極大地發揮這份輪迴之情的「時空感」。然後，歌詞直指「每次輪迴都是唯一」，過去、現在、將來實是通貫而一，密不可分的，而用作記錄每段感情的「卷」都必自過去保存至今，再由現在承傳至將來。既然如此，「長」字不正道出了這段感情經歷千年而流傳至今，使人感到由悠久歲月而積累的醇厚嗎？誠然，「長」確保其合理處，但筆者以為「殘」的意蘊卻是遠勝「長」的意思。
正如上言，這段感情自商至唐，已歷千載，確能符合「長」的意思。但當細閱前文，不難發覺作者運用了「銅綠」、「落葉」等予人破落、陳舊感的意象，可見作者除藉商至唐的悠悠千載作感情的鋪墊之外，更欲讓讀者從殘破的景物中，感悟那份時代感和歷史性。既然如此，詞性較平和的「長」實在不能完全配合前文，起承先啟後的作用。相反，「殘」能使「卷」散發陳舊的感覺，讓人感到飽歷滄桑的人心和人情，而且「殘」卷仍在，代表輪迴而歸的主角，正式從歷史中醒悟前塵，並且緊抱過去而未能忘懷，意欲繼續這千年輪迴之情。由此可見，「殘」不獨蘊含了「長」的持久性，更飽含了前者所沒有的歷史性和滄桑感。
最後，就意境言，《千年緣》的「琵琶一曲已千年」的「已」更能融「琵琶」和「千年」而造就深邃的意境。「意境」乃情、景所融，再以「境界」對作品的深意作極大的提昇而成。正如上言，「一」字雖好，但流於平淡，不能充分反映由「琵琶」所營造的悲傷感和「千年」的時間性，主角的情與悲只能徘徊於兩者之間，缺乏那感人肺腑的境界和力量。但「已」字卻能融合「琵琶」和「千年」，讓主角完全投入那已歷千載，卻「似斷未斷」的感情中，將這份感情濃縮於「已」所蘊含的「突然性」和「延續性」中，高度配合了主角的故事和心理，賦予了主角那深受打擊的心靈的可憫和沉重、對友人、情人的情意的真切和深刻，使人物營造更加立體，故事更具悲劇性和可觀性，而作品的境界亦得到大大的提昇，
《千年醉》的主題則為「輪迴」，其意境則為時間的「承接」與「貫徹」，而「殘」則較「長」更能突出和配合全詞意境。正如上言，「長」雖具時間的「延續性」，與「千年」般配，但「殘」則能以其「殘破」的意象，帶出「輪迴」的主題，較「長」優勝。此外，「輪迴」意即時間的繼承，講究過去、現在和將來的「承接」和「貫徹」。詞首，作者即以「三生石路」帶出主角記憶混亂，為前生所迷，而前世情人─「伊人」的印象也變得模糊，徒留往昔，而未能超越「時間」。但當主角記憶回歸，清楚記起過去種種，即又沉迷於過去，忽略了現在，新人亦唯有嘆息不已。至此，過去與現在仍處割裂階段。但作者後以「修行」作為過去與現在的銜接，指出今生即建基於前世，而前世所修即為今生種種，站於「上一人的肩」亦即修作「這一人的緣」，人生所經歷的「斷井頹瓦」正能造就現在的「蒼海桑田」。既然，全文意象均需帶出時間的「承接」與「貫徹」，則「殘卷」意味由古至今的超越，更能作為「過去」「現在」的橋樑，故筆者以為「殘」比「長」更能營造「意境」。
由此可見，「煉字」確是文學作品不可或缺的部分，亦是文學創作不能忽略的過程。但「煉字」絕非一字一句的斟酌而已，還需掌握全文的鋪排，小至句讀的「朗讀」，大至「意境」的營造，都必須細思慢想。因此，「煉字」既是佳作的基礎，亦是靈魂所在，絲毫馬虎不得。