週日 11月 14, 2010 4:58 pm
「就這樣，也只能這樣，不然還想怎樣？」：新世紀，台灣的新詩看得到未來嗎？ 陳去非
相較於創世紀的諸位老前輩，對台灣新詩近半世紀的努力與付出，我這個新詩界的邊城遊俠自覺相當地汗顏。在2004年我轉行去寫劇本，嘗到一些實質的甜頭，07年碩士論文稿完成後，新詩方面就只寫了幾篇小篇幅評論。
出版這套以台灣新詩作品作為辭格舉證範疇的修詞美學專書，源於當初（八○年代）我對台灣詩壇懷抱著相當的期許和美麗的憧憬，可是這二十多年來，台灣大環境的改變，新詩逐漸沒落和發表舞台的急凍與萎縮，使我看不到台灣新詩未來的願景。進入新世紀後的台灣新詩，除了文學獎和幾個老牌詩社詩刊，勉強撐住場面，實質上已不復見七○至八○年代，新詩社團和詩刊百花齊放的榮景，更沒有可供創作者選擇的多樣的發表舞台。
專書出版後，我的心情「就像產卵後的魚，很空虛卻也如釋重負」。空虛是由於這二十年來，我對台灣新詩的期待：「責任詩評與專業詩評」和「多元發表舞台與有計劃地培育新人」只是如霧亦如電的夢幻泡影，逐一落空，隨之而來的失望，卻令我有種如釋重負的感受，似乎我的責任盡了，對台灣新詩已有所交代。
我們那（八○）年代出道的詩人，會自己去找有關的詩集和詩學著作來閱讀，多數詩人都很勤勞，因為不勤勞的後果就是作品沒長進，很快就會被「淘汰出局」。跟我同時代出道的詩人，至今仍然還持續寫作的，不到10%。九○年代出現一批「網路詩人」，他們和我們這些早十年出道的，最大不同就是「做功課」不踏實，喜歡「沾醬油」，什麼領域都懂些「皮毛」，但卻不是真懂得。這也還算好的，新世紀出來的創作者，除了網路上別人貼的作品會去「瞄一下」，幾乎是不買書、不跑圖書館的，當然也就不太讀書、不碰詩刊的。網路詩人族群，從九○年代至今，這支筆隊伍人數相當可觀，筆者初估有四、五千人之多，但他們多數只是「隨興式」地貼文，加上多半未曾經歷過詩刊、報紙副刊等平面媒體的審稿過程，詩質當然是「砂裡淘金」不言可喻了，然而，不可諱言，這支詩隊伍仍將是未來延續台灣新詩命脈，值得期待的「新世代」。
從新詩批評這方面來觀察，台灣詩壇一直存在幾個怪現象，至今已然大家都見怪不怪，我且從旁觀者的角度提出來，幫各位「溫習」一下：
（1）會寫詩且詩質不錯的詩人，出自他們筆下的評論，多數「羚羊掛角，無跡可尋」，筆隨意走毫無章法；少數雖有章法，但方法論上面卻顯現出論理的薄弱與辯證的貧乏。諸如覃子豪、洛夫、瘂弦乃至於向明、羅青、白靈、蘇紹連，筆者認為都有這種窘境。
（2）詩評寫得有模有樣的詩評家，則多半不寫詩，或者在新詩作品質量上，明顯和詩評存在極大落差，諸如張漢良、林明德、蕭蕭、游喚、李瑞騰以及學院派新生代的方群、丁旭輝、鄭慧如、楊宗瀚等。
詩作和詩評質量能夠同時兼備的，在筆者的觀察裡，僅有向陽、唐捐、丁威仁、解昆樺等少數幾位，這使得台灣的新詩界很難建立「專業和責任詩評」，因為「火力太小」，「鍋底又沒有足夠的熱油」, 亦即有方法論的詩評家人數太少，發表的詩評質和量均乏善可陳。
從詩刊詩集的發行量觀察，只有百位數或勉強破百，為什麼會淪落如此曲高和寡的「淒涼」地步呢？按理說我們有支四、五千人的網路詩隊伍，難道他們都不買詩刊詩集，不讀前輩詩人的作品嗎？他們不應是「潛在讀者群」甚至是「熱情擁護者」嗎？答案似乎已呼之欲出，是的，他們是被放牧在野外、自生自滅的一大群，原本他們應該獲得前輩詩人和詩刊、副刊的滋養和培育，但除了極少數有機會跳過「文學獎柵欄」的得獎者，得以進入詩社和平面媒體，獲得身份認證，成為「圈養欄」裡的幸運兒。多數的網路詩人，長期受到詩壇「主流勢力」的漠視，於是他們對於爭取進入「圈養欄」，取得身份認證，變得更加懶散、怠惰，他們如梁山泊的囉嘍，只能在網路上嘯聚，相偎取暖，不成熟的大孩子帶著幼稚的小朋友，像街頭飆車族在網路世界裡漫無目的的游蕩。
這群網路詩隊伍，如果放在八○年，應該是勤於閱讀和投稿詩刊、報刊的一群新生代，然而有了網路這個即時的演出平台後，他們寧可像一群蝙蝠，臭味相投地聚在一起，七嘴八舌地自得其樂，也不願意去閱讀和投稿詩刊、報刊，這又是為什麼呢？其實道理很簡單，其一、網路自由（無評選機制）的舞台氛圍，滿足了這些新世代成為「詩人」的幻想，不管寫些什麼或隨性地寫，都不會被自己「退稿」。其二、不必花錢花時間去買詩刊、副刊來閱讀。其三、不必在前輩詩人面前聆聽受教，不用送往迎來，花時間去經營和詩人朋友間的人際關係。
這群網路詩隊伍的年輕朋友，他們難道都不想獲得詩壇的身份認證，得以在平面媒體上嶄露頭角嗎？當然不是，是詩壇只開了一道很小、門檻又很高的文學獎窄門給他們，是前輩詩人從不主動給他們「噓寒問暖」，或者給他們關愛的前輩詩人，自身能力條件不足，給出來的「東西」不能提攜、扶持他們，有助於他們的成長。
這套專書出版後，有舊識的詩刊主編主動向我約稿，坦白說，我這尾跳出去的泥鰍，從沒有想再「回鍋」的念頭，因為我清楚大環境越來越窘迫，而且這困局是詩人們難以有所突破的。政府近來似乎聽到藝文界的聲音，開始注意到文創產業，然而相較於電影電視和各地方特色文化產業，屬於「冷資料」性質的新詩，我高度懷疑，它能不能討得到一杯半杯解渴的水喝？如果檯面上的詩人和網路族詩隊伍彼此再各行其是，沒有互動與交集；如果檯面上的詩人還是寫些「自己爽，讀者不懂」的自我安慰詩作，如果網路族詩人還是寫一些「白開水」的「分行散文」，並且自得其樂，那麼台灣的新詩，筆者似乎可以用簡單的三句話勾勒出它的未來：「就這樣，也只能這樣，不然還想怎樣？」
此文將發表於2010年底的創世紀詩刊。
相較於創世紀的諸位老前輩，對台灣新詩近半世紀的努力與付出，我這個新詩界的邊城遊俠自覺相當地汗顏。在2004年我轉行去寫劇本，嘗到一些實質的甜頭，07年碩士論文稿完成後，新詩方面就只寫了幾篇小篇幅評論。
出版這套以台灣新詩作品作為辭格舉證範疇的修詞美學專書，源於當初（八○年代）我對台灣詩壇懷抱著相當的期許和美麗的憧憬，可是這二十多年來，台灣大環境的改變，新詩逐漸沒落和發表舞台的急凍與萎縮，使我看不到台灣新詩未來的願景。進入新世紀後的台灣新詩，除了文學獎和幾個老牌詩社詩刊，勉強撐住場面，實質上已不復見七○至八○年代，新詩社團和詩刊百花齊放的榮景，更沒有可供創作者選擇的多樣的發表舞台。
專書出版後，我的心情「就像產卵後的魚，很空虛卻也如釋重負」。空虛是由於這二十年來，我對台灣新詩的期待：「責任詩評與專業詩評」和「多元發表舞台與有計劃地培育新人」只是如霧亦如電的夢幻泡影，逐一落空，隨之而來的失望，卻令我有種如釋重負的感受，似乎我的責任盡了，對台灣新詩已有所交代。
我們那（八○）年代出道的詩人，會自己去找有關的詩集和詩學著作來閱讀，多數詩人都很勤勞，因為不勤勞的後果就是作品沒長進，很快就會被「淘汰出局」。跟我同時代出道的詩人，至今仍然還持續寫作的，不到10%。九○年代出現一批「網路詩人」，他們和我們這些早十年出道的，最大不同就是「做功課」不踏實，喜歡「沾醬油」，什麼領域都懂些「皮毛」，但卻不是真懂得。這也還算好的，新世紀出來的創作者，除了網路上別人貼的作品會去「瞄一下」，幾乎是不買書、不跑圖書館的，當然也就不太讀書、不碰詩刊的。網路詩人族群，從九○年代至今，這支筆隊伍人數相當可觀，筆者初估有四、五千人之多，但他們多數只是「隨興式」地貼文，加上多半未曾經歷過詩刊、報紙副刊等平面媒體的審稿過程，詩質當然是「砂裡淘金」不言可喻了，然而，不可諱言，這支詩隊伍仍將是未來延續台灣新詩命脈，值得期待的「新世代」。
從新詩批評這方面來觀察，台灣詩壇一直存在幾個怪現象，至今已然大家都見怪不怪，我且從旁觀者的角度提出來，幫各位「溫習」一下：
（1）會寫詩且詩質不錯的詩人，出自他們筆下的評論，多數「羚羊掛角，無跡可尋」，筆隨意走毫無章法；少數雖有章法，但方法論上面卻顯現出論理的薄弱與辯證的貧乏。諸如覃子豪、洛夫、瘂弦乃至於向明、羅青、白靈、蘇紹連，筆者認為都有這種窘境。
（2）詩評寫得有模有樣的詩評家，則多半不寫詩，或者在新詩作品質量上，明顯和詩評存在極大落差，諸如張漢良、林明德、蕭蕭、游喚、李瑞騰以及學院派新生代的方群、丁旭輝、鄭慧如、楊宗瀚等。
詩作和詩評質量能夠同時兼備的，在筆者的觀察裡，僅有向陽、唐捐、丁威仁、解昆樺等少數幾位，這使得台灣的新詩界很難建立「專業和責任詩評」，因為「火力太小」，「鍋底又沒有足夠的熱油」, 亦即有方法論的詩評家人數太少，發表的詩評質和量均乏善可陳。
從詩刊詩集的發行量觀察，只有百位數或勉強破百，為什麼會淪落如此曲高和寡的「淒涼」地步呢？按理說我們有支四、五千人的網路詩隊伍，難道他們都不買詩刊詩集，不讀前輩詩人的作品嗎？他們不應是「潛在讀者群」甚至是「熱情擁護者」嗎？答案似乎已呼之欲出，是的，他們是被放牧在野外、自生自滅的一大群，原本他們應該獲得前輩詩人和詩刊、副刊的滋養和培育，但除了極少數有機會跳過「文學獎柵欄」的得獎者，得以進入詩社和平面媒體，獲得身份認證，成為「圈養欄」裡的幸運兒。多數的網路詩人，長期受到詩壇「主流勢力」的漠視，於是他們對於爭取進入「圈養欄」，取得身份認證，變得更加懶散、怠惰，他們如梁山泊的囉嘍，只能在網路上嘯聚，相偎取暖，不成熟的大孩子帶著幼稚的小朋友，像街頭飆車族在網路世界裡漫無目的的游蕩。
這群網路詩隊伍，如果放在八○年，應該是勤於閱讀和投稿詩刊、報刊的一群新生代，然而有了網路這個即時的演出平台後，他們寧可像一群蝙蝠，臭味相投地聚在一起，七嘴八舌地自得其樂，也不願意去閱讀和投稿詩刊、報刊，這又是為什麼呢？其實道理很簡單，其一、網路自由（無評選機制）的舞台氛圍，滿足了這些新世代成為「詩人」的幻想，不管寫些什麼或隨性地寫，都不會被自己「退稿」。其二、不必花錢花時間去買詩刊、副刊來閱讀。其三、不必在前輩詩人面前聆聽受教，不用送往迎來，花時間去經營和詩人朋友間的人際關係。
這群網路詩隊伍的年輕朋友，他們難道都不想獲得詩壇的身份認證，得以在平面媒體上嶄露頭角嗎？當然不是，是詩壇只開了一道很小、門檻又很高的文學獎窄門給他們，是前輩詩人從不主動給他們「噓寒問暖」，或者給他們關愛的前輩詩人，自身能力條件不足，給出來的「東西」不能提攜、扶持他們，有助於他們的成長。
這套專書出版後，有舊識的詩刊主編主動向我約稿，坦白說，我這尾跳出去的泥鰍，從沒有想再「回鍋」的念頭，因為我清楚大環境越來越窘迫，而且這困局是詩人們難以有所突破的。政府近來似乎聽到藝文界的聲音，開始注意到文創產業，然而相較於電影電視和各地方特色文化產業，屬於「冷資料」性質的新詩，我高度懷疑，它能不能討得到一杯半杯解渴的水喝？如果檯面上的詩人和網路族詩隊伍彼此再各行其是，沒有互動與交集；如果檯面上的詩人還是寫些「自己爽，讀者不懂」的自我安慰詩作，如果網路族詩人還是寫一些「白開水」的「分行散文」，並且自得其樂，那麼台灣的新詩，筆者似乎可以用簡單的三句話勾勒出它的未來：「就這樣，也只能這樣，不然還想怎樣？」
此文將發表於2010年底的創世紀詩刊。
