繁星點點的晚上,溫柔地殺死我
一首首令人難忘的歌曲,旋律打動人心。一句句如詩一般的歌詞,文字意景攝人心魄。不管經過多少歲月和不同的年代,也改變不了當初對那些歌曲的那份憾動之心,而好的歌曲一直都停駐在我心裡而不能忘懷。
在芸芸眾多外國的男歌手當中,唐.麥克林是我最欣賞的唱作歌手。他所創作的歌曲大都是旋律簡單但歌詞卻像詩一般的唯美。他每一次演出都會提著結他,而他那藝術般的手指輕輕地撥揍和弦,流暢的音韻便一瀉而下,再加上他獨有的聲音,譜成了無數的經典名曲。
在他眾多的作品中,如<美國派、我仍還是愛你、空中的城堡、從我不愛你、哭泣、奇妙的寶貝、空椅>等,每一首歌都告訴每一個動容的故事,令人有所認同。最令我有莫大的感觸是這一首<文森特>,一首向十九世紀荷蘭畫家文森特.梵谷致敬的<繁星點點的晚上>。
每一段歌詞唐.麥克林都在訴說文森特的人生,歷程和際遇。歌詞的第一段如詩一般的描述,已然掠奪我的心:「繁星點點的晚上,那調色板上只有藍與灰。在夏日向外眺望,你那雙能洞悉靈魂的眼睛,看到山上的黑影,從而描畫著樹木和水仙花,再捕捉微風和寒冷的冬日,儘畫在雪白的畫布上。」這段是描述文森特.梵谷在庇護所居住期間內,大部份畫作靈感是從他那陝小的房間窗戶外望而成。
許多人說藝術家大都是曲高和寡和孤芳自賞。文森特.梵谷,他那沉鬱憂抑的個性盡顯在他的畫作中,而唐.麥克林,用他的歌聲為他辯護和控訴:「如今我才明白你想對我說的話,你為你的理智承受痛苦折磨,你是多麼努力的想讓自己超脫,他們卻不聽,那是他們是不知道如何面對,或許他們現在會願意聽。」
我對藝術名畫全然是門外漢,也分辨不出好與不好。喜愛文森特.梵谷的畫是全憑感覺,而他大部份作品都是一些稻田風景和農民們生活寫實照。唐.麥克林絕對是對文森特.梵谷的畫作有更多的認識:「『火紅色的花朵明豔耀眼』、『卷雲在紫色夜幕輕垂』、『在清晨間琥珀色的稻田』和『一張張飽經風霜和痛苦的臉』,短短數句的歌詞卻帶出文森特.梵谷透過他那雙湛藍的眼睛和藝術家的雙手畫下的名作。」假若喜愛梵谷作品者,對<向日葵系列、繁星點點的晚上、稻麥穗田和吃薯者>等作品絕不陌生。
唐.麥克林說出文森特.梵谷雖然熱愛畫畫,但好像畫並不愛他。他的創作品不受人賞識和情海翻波:「他們都不在乎你,你的愛是真實存在。當最後的一點希望幻滅,在那個繁星點點的晚上,你憤然像絕望的戀人們一樣,了結自己的生命。我可以告訴你,文森特,在這個世界根本找不到一個美麗如你的人。」
唐.麥克林又說出文森特.梵谷雖然離開這個世界已然百年,但是我們沒有忘記這位偉大的畫家:「繁星點點的晚上,空蕩盪的大廳裡畫像高掛,無名的牆上無框的肖像,在注視著這世界無法忘記。就像你所遇見的陌生人,那個衣衫襤褸的男子和衣衫襤褸的衣服,血紅的玫瑰銀色的刺,謊言破碎在潔白的雪地上。」
最後的一段歌詞是為文森特.梵谷而作最後的概論:「現在,我想我知道你想對我說的話,你為你的理智承受痛苦折磨,你是多麼努力的想讓自己超脫,他們就是不聽,他們依然沒有在傾聽,也許他們永遠也不會...。」
因為唐.麥克林那種簡單但平實的演出,因為他出色的音樂創作作品而大大地打動人心,所以就有同道者看了他的演出之後,仰慕他而寫下了一首令人百聽不厭的流行曲<溫柔地殺死我>,歌詞大意上是說:「他的歌曲導出我人生,歌詞唱出我的生命。我打聽到他會唱歌,有自己風格的歌,所以我來看他的演出。那裡有一個陌生的年輕男孩子,能夠用指端掃著結他和弦直擊中我的苦痛。他的歌曲溫柔地殺死我,歌詞唱出我的生命。少女情懷總是詩,我也像其他人般寫信給他。我知道他看了我的信及編寫了歌詞,然後會逐一地唱出來。站在人群中我感到尷尬和感覺到臉紅像發燒,我祈禱他能快一點完成,但他只是一個勁的繼續地唱。他的歌曲溫柔地殺死我,溫柔地殺死我。」
不論中外,好的創作歌手難求,好的創作和有深度的歌手更難求。唐.麥克林能夠成為音樂畀的一個傳奇是絕不簡單的事,而他仍活躍於音樂舞台上永不言倦。他那些出色的音樂作品就如梵谷的畫作一樣歷久不衰,同樣地能夠流傳下去讓不同年代的人接受和喜愛。
一首首令人難忘的歌曲,旋律打動人心。一句句如詩一般的歌詞,文字意景攝人心魄。不管經過多少歲月和不同的年代,也改變不了當初對那些歌曲的那份憾動之心,而好的歌曲一直都停駐在我心裡而不能忘懷。
在芸芸眾多外國的男歌手當中,唐.麥克林是我最欣賞的唱作歌手。他所創作的歌曲大都是旋律簡單但歌詞卻像詩一般的唯美。他每一次演出都會提著結他,而他那藝術般的手指輕輕地撥揍和弦,流暢的音韻便一瀉而下,再加上他獨有的聲音,譜成了無數的經典名曲。
在他眾多的作品中,如<美國派、我仍還是愛你、空中的城堡、從我不愛你、哭泣、奇妙的寶貝、空椅>等,每一首歌都告訴每一個動容的故事,令人有所認同。最令我有莫大的感觸是這一首<文森特>,一首向十九世紀荷蘭畫家文森特.梵谷致敬的<繁星點點的晚上>。
每一段歌詞唐.麥克林都在訴說文森特的人生,歷程和際遇。歌詞的第一段如詩一般的描述,已然掠奪我的心:「繁星點點的晚上,那調色板上只有藍與灰。在夏日向外眺望,你那雙能洞悉靈魂的眼睛,看到山上的黑影,從而描畫著樹木和水仙花,再捕捉微風和寒冷的冬日,儘畫在雪白的畫布上。」這段是描述文森特.梵谷在庇護所居住期間內,大部份畫作靈感是從他那陝小的房間窗戶外望而成。
許多人說藝術家大都是曲高和寡和孤芳自賞。文森特.梵谷,他那沉鬱憂抑的個性盡顯在他的畫作中,而唐.麥克林,用他的歌聲為他辯護和控訴:「如今我才明白你想對我說的話,你為你的理智承受痛苦折磨,你是多麼努力的想讓自己超脫,他們卻不聽,那是他們是不知道如何面對,或許他們現在會願意聽。」
我對藝術名畫全然是門外漢,也分辨不出好與不好。喜愛文森特.梵谷的畫是全憑感覺,而他大部份作品都是一些稻田風景和農民們生活寫實照。唐.麥克林絕對是對文森特.梵谷的畫作有更多的認識:「『火紅色的花朵明豔耀眼』、『卷雲在紫色夜幕輕垂』、『在清晨間琥珀色的稻田』和『一張張飽經風霜和痛苦的臉』,短短數句的歌詞卻帶出文森特.梵谷透過他那雙湛藍的眼睛和藝術家的雙手畫下的名作。」假若喜愛梵谷作品者,對<向日葵系列、繁星點點的晚上、稻麥穗田和吃薯者>等作品絕不陌生。
唐.麥克林說出文森特.梵谷雖然熱愛畫畫,但好像畫並不愛他。他的創作品不受人賞識和情海翻波:「他們都不在乎你,你的愛是真實存在。當最後的一點希望幻滅,在那個繁星點點的晚上,你憤然像絕望的戀人們一樣,了結自己的生命。我可以告訴你,文森特,在這個世界根本找不到一個美麗如你的人。」
唐.麥克林又說出文森特.梵谷雖然離開這個世界已然百年,但是我們沒有忘記這位偉大的畫家:「繁星點點的晚上,空蕩盪的大廳裡畫像高掛,無名的牆上無框的肖像,在注視著這世界無法忘記。就像你所遇見的陌生人,那個衣衫襤褸的男子和衣衫襤褸的衣服,血紅的玫瑰銀色的刺,謊言破碎在潔白的雪地上。」
最後的一段歌詞是為文森特.梵谷而作最後的概論:「現在,我想我知道你想對我說的話,你為你的理智承受痛苦折磨,你是多麼努力的想讓自己超脫,他們就是不聽,他們依然沒有在傾聽,也許他們永遠也不會...。」
因為唐.麥克林那種簡單但平實的演出,因為他出色的音樂創作作品而大大地打動人心,所以就有同道者看了他的演出之後,仰慕他而寫下了一首令人百聽不厭的流行曲<溫柔地殺死我>,歌詞大意上是說:「他的歌曲導出我人生,歌詞唱出我的生命。我打聽到他會唱歌,有自己風格的歌,所以我來看他的演出。那裡有一個陌生的年輕男孩子,能夠用指端掃著結他和弦直擊中我的苦痛。他的歌曲溫柔地殺死我,歌詞唱出我的生命。少女情懷總是詩,我也像其他人般寫信給他。我知道他看了我的信及編寫了歌詞,然後會逐一地唱出來。站在人群中我感到尷尬和感覺到臉紅像發燒,我祈禱他能快一點完成,但他只是一個勁的繼續地唱。他的歌曲溫柔地殺死我,溫柔地殺死我。」
不論中外,好的創作歌手難求,好的創作和有深度的歌手更難求。唐.麥克林能夠成為音樂畀的一個傳奇是絕不簡單的事,而他仍活躍於音樂舞台上永不言倦。他那些出色的音樂作品就如梵谷的畫作一樣歷久不衰,同樣地能夠流傳下去讓不同年代的人接受和喜愛。