週二 7月 26, 2005 1:35 pm
開始，一名女舞者在廣闊的城市場景擺動自己的身軀，上海的高樓大廈顯得如此巨大，卻無法震攝住這名女子的自信，她似乎在挑戰些什麼，黑白為背景的影像給人一種「時代」的感覺，嚴謹地沖刷掉了彩色世界所帶來的距離。
《歌舞中國》在鏡頭構圖的美感氣勢連許多劇情片都望塵莫及，然而在許許多多歌舞片式華麗流暢的場景以及廣闊城市景觀的凝視之後，我漸漸有點不耐煩了。到底這部紀錄片(抑或是歌舞片)到底想說什麼？一群舞者的夢想？僅僅只是鏡頭圍轉眾人時的那幾句話？梁一這個人？梁一和他的夢工廠？揚揚當初毅然決然選擇了現代舞？或許在那樣的時間篇幅內，《歌舞中國》應該是可以說更多的。
我只能臆測說，導演想表達的是一種夢想和理想的調性，所以他 (主動或被迫)濾掉某些現實的不堪。敘事的分線過多，導致整個內容主體的都顯得分散，整部片幾乎都快成了一團糊掉的冰淇淋。其實片中想談的應該是跳舞和夢想的連結，上一代的梁一他的夢想，下一代的揚揚與夢工廠的學員們；那時的夢和現在的夢，然而夢想的建構必然伴隨著現實的打擊，這是不可避免一體兩面的事情，假若夢想僅僅是這樣的空泛美好，那夢想的價值到底在哪裡呢？
片尾，現實世界總算珊珊來遲地下了註腳，梁二娓娓道出梁一如何被時代覆蓋住而至今，李冰和梁一的爭執場面也戳破了平靜的氣氛(導演拍的是電影啊！)梁一指著鏡頭說，你這樣給長官看到……，我聽到這句台詞當下是有點難過的，沒想到自由奔放的舞竟然還是如此地受限，這彷彿在舞者的腳踝關節上繫上了細鋼絲般令人不忍卒賭。這是《歌舞中國》片中第一個衝突點，也是最後一個。
不過，將觀點從黑白夢想的上海舞者們，拉回彩色的現實世界，我發覺這幾年越來越少看到有關夢想的題材，也或許是自己早已對夢想感到非常惶恐，任何有關夢想的題材經過思考之後，終究還是切換到殘酷擬真的理性思考，或許梁一是個悲劇，但是我還是喜歡海報中，他孤獨微渺地在廣闊的城市天臺上，盡情舞著，這對我來說多多少少有點隱喻式的鼓勵。
《歌舞中國》在鏡頭構圖的美感氣勢連許多劇情片都望塵莫及，然而在許許多多歌舞片式華麗流暢的場景以及廣闊城市景觀的凝視之後，我漸漸有點不耐煩了。到底這部紀錄片(抑或是歌舞片)到底想說什麼？一群舞者的夢想？僅僅只是鏡頭圍轉眾人時的那幾句話？梁一這個人？梁一和他的夢工廠？揚揚當初毅然決然選擇了現代舞？或許在那樣的時間篇幅內，《歌舞中國》應該是可以說更多的。
我只能臆測說，導演想表達的是一種夢想和理想的調性，所以他 (主動或被迫)濾掉某些現實的不堪。敘事的分線過多，導致整個內容主體的都顯得分散，整部片幾乎都快成了一團糊掉的冰淇淋。其實片中想談的應該是跳舞和夢想的連結，上一代的梁一他的夢想，下一代的揚揚與夢工廠的學員們；那時的夢和現在的夢，然而夢想的建構必然伴隨著現實的打擊，這是不可避免一體兩面的事情，假若夢想僅僅是這樣的空泛美好，那夢想的價值到底在哪裡呢？
片尾，現實世界總算珊珊來遲地下了註腳，梁二娓娓道出梁一如何被時代覆蓋住而至今，李冰和梁一的爭執場面也戳破了平靜的氣氛(導演拍的是電影啊！)梁一指著鏡頭說，你這樣給長官看到……，我聽到這句台詞當下是有點難過的，沒想到自由奔放的舞竟然還是如此地受限，這彷彿在舞者的腳踝關節上繫上了細鋼絲般令人不忍卒賭。這是《歌舞中國》片中第一個衝突點，也是最後一個。
不過，將觀點從黑白夢想的上海舞者們，拉回彩色的現實世界，我發覺這幾年越來越少看到有關夢想的題材，也或許是自己早已對夢想感到非常惶恐，任何有關夢想的題材經過思考之後，終究還是切換到殘酷擬真的理性思考，或許梁一是個悲劇，但是我還是喜歡海報中，他孤獨微渺地在廣闊的城市天臺上，盡情舞著，這對我來說多多少少有點隱喻式的鼓勵。
