與星光約會

[仙檬子]

悄然花葉
輕挽街燈投射的眼光
每一步音階
迸出波紋戀著
啊
就這樣靜靜神往
侵蝕夢寐小丘上的流光

[塔羅白羊]

若不是知道你是學畫的。
這一篇，就不懂你在寫什麼了！

怎麼沒配上插圖呢？
你寫東西和我一樣，都會不自覺地，製造出一個畫面。

不過，若是想單純用文字感動人。
這裡所用的文字，還太精簡，不足以傳達那個感人的畫面。
畢竟，圖象比文字更直接。文字的傳達比較抽象，有時需要多一點的細節才行。

[仙檬子]

塔羅白羊好：

這一篇沒有圖真的有這麼難理解嗎？還好吧！

／文字的傳達比較抽象，有時需要多一點的細節才行。／
要寫多一點細節我不是不會，只是我還是習慣寫短短的詩。

有個問題想和你討論：
／你寫東西和我一樣，都會〝不自覺地，製造出一個畫面。〞／
如果說這一這首詩沒有搭配插圖，但在文字裡有一個畫面出現，那這樣對讀者來講是好還是不好呢？

對寫詩的人來說是好還是不好呢？

[塔羅白羊]

有個問題想和你討論：
／你寫東西和我一樣，都會〝不自覺地，製造出一個畫面。〞／
如果說這一這首詩沒有搭配插圖，但在文字裡有一個畫面出現，那這樣對讀者來講是好還是不好呢？

對寫詩的人來說是好還是不好呢？

詩中有畫，畫中有詩的境界
我想，每一個寫詩的人都想追求的
王維之所以詩中有畫，多多少少也因為他同時也是一個畫家
當然，文字裡有一個畫面出現，應該不是壞事

學畫的人，在使用文字的時候，會有多一點點，以畫面想像優先
然而才書寫出文字來輔助的感覺
沒有什麼不好
但，一件事，沒有全然好，也沒有全然壞
以畫面優先的表達，可以引導讀者進入作者的畫面，但是
也因此讓讀者的自由想像受到一定的限制

這是個天平效應，一頭低，另一頭則高
所以，有失有得
這樣的寫作是優點，同時也可能是缺點
比較容易出現的弱點是「僵」化的想像空間
就像成名畫家的畫風，常常終其一生都闖不出第二條路

我也不是說，這樣不好。只是
是不是不要這麼認命地，把自己給限制住了。
試試，也許能有另一條路
如同畢卡索終其一生都在努力打破自己的規則

[仙檬子]

塔羅白羊好：

總之，你的意思是說詩裡要有畫面是可以的但不宜太多，以免讀者對那首詩會缺少了很多的想像。

那我有個問題來了，如果詩裡的畫面不宜過多，那應該什麼要多呢？

難道每個寫詩的人，寫詩的時候都是不需要考慮畫面的嗎？但是為什麼詩讀起來都像一篇故事呢？

看完了你的這一大段話，我愣了很久，我的心彷彿被龍鬚糖的絲給纏住了，思緒像那軟綿綿的糖心，一種〝亂〞開始出現。

[塔羅白羊]

塔羅白羊好：

總之，你的意思是說詩裡要有畫面是可以的但不宜太多，以免讀者對那首詩會缺少了很多的想像。

那我有個問題來了，如果詩裡的畫面不宜過多，那應該什麼要多呢？

難道每個寫詩的人，寫詩的時候都是不需要考慮畫面的嗎？但是為什麼詩讀起來都像一篇故事呢？

看完了你的這一大段話，我愣了很久，我的心彷彿被龍鬚糖的絲給纏住了，思緒像那軟綿綿的糖心，一種〝亂〞開始出現。

這麼說好了。
我覺得，應該是要給讀者「想像自己畫面」，而不要引導讀者「了解我的畫面」。

那個畫面，應該是很多可能的，每個人都能想像出一套自己的畫面。
作者所給的「實景」應該逐漸淡出，把干擾減到最小。

你和我都有一個同樣的問題，就是會引導讀者進入我們的世界。而非讀者自己建築的世界。
這也是我近來的體會，與你分享，希望有助你的創作。